Ayurveda

• Medium: DVD
• Regie: Bakhtyar Khudojnazarov
• Laufzeit: ca. 105 Minuten
• Label: KINOWELT Home Entertainment
• Bildformat: 1.66:1

Produktbeschreibung

In einem usbekischen Dorf kümmert sich die 17-jährige Mamlakat um ihren verwitweten Vater Safar und ihren Bruder Nasreddin, einen ehemaligen Soldaten, der durch eine Kriegsverletzung geistig behindert ist.
Als eine Schauspieltruppe in der nahe gelegenen Stadt gastiert,landet Mamlakat in den Armen eines Fremden, der sie verführt, schwängert und unerkannt verschwindet. Um die Familienehre wiederherzustellen, machen sich Vater, Sohn und Tochter in ihrem klapprigen Auto auf die Suche nach dem Schuldigen. Und auch der kleine Chabibullah, der in jener Nacht empfangen wurde, nimmt mit seiner vorwitzigen Stimme aus dem Bauch von Mamlakat an dem

Aus der Amazon.de-Redaktion

Samarkand, das ist die Stadt aus "1001 Nacht", ein verwunschener Ort, voll von Geistern und Geschichten. Aber das ist nur eine Seite dieser Metropole, das literarische Traumbild, dem eine alles andere als märchenhafte Wirklichkeit gegenübersteht. Als Gebietshauptstadt in Usbekistan ist Samarkand auch ein Ort der Anarchie, des politischen Chaos, das der Zusammenbruch der Sowjetunion in den einzelnen Staaten zurückgelassen hat. Bachtiar Chudojnazarov gelingt es, in Luna Papa von beiden Seiten zu erzählen. Samarkand und seine Umgebung besitzen noch den Zauber aus Scheherazades Märchen, alles ist hier möglich, aber die Wunden, die die politischen Verwicklungen der letzten Jahre gerissen haben, sitzen tief.

Die 17-jährige Mamlakat (Chulpan Hamatova), die mit ihrem verwitweten Vater Safar (Ato Muchamedschanov) und ihrem seit seinen Erlebnissen im Afghanistan-Krieg verwirrten Bruder Nasreddin (Moritz Bleibtreu) in einem kleinen Dorf unweit von Samarkand lebt, träumt davon Schauspielerin zu werden. Doch das ist schwer in einer Welt, in der das Leben ein ständiges Ringen um das Nötigste ist. In einer dunklen Nacht lernt sie einen Mann kennen, den sie für einen Schauspieler hält. Er verführt Mamlakat, ohne dass sie einen einzigen Blick auf sein Gesicht werfen kann. Aber die Frucht dieser magischen Nacht verändert noch einmal alles für sie. Ihr Vater will unbedingt, dass Mamlakat den Verführer heiratet, und bricht zusammen mit ihr und Nasreddin zu einer Odyssee auf, die sie durch alle Theater der Umgebung und von einem seltsamen Abenteuer zum nächsten führen wird.

Ein bisschen erinnert Luna Papa an die Filme Emir Kusturicas. Wie in ihnen durchdringt auch hier ein poetischer Zauber die Wirklichkeit und entreißt die Menschen einem traurigen Schicksal. Aber wo Kusturicas Ideen oft erzwungen und irgendwie auch banal wirken, geht von Bachtiar Chudojnazarovs magisch-poetischem Realismus eine ganz und gar ursprüngliche Kraft aus. Ohne die traurige Wirklichkeit Samarkands auszublenden oder zu verharmlosen, erträumt er sich mit den Mitteln des Kinos eine bessere, gerechtere Welt. Ein vielleicht naiver, aber zweifellos beneidenswerter Glaube an Wunder durchdringt die Abenteuer Mamlakats, der die großartige Chulpan Hamatova, die auch Veit Helmers an sich nervende Kopfgeburt Tuvalu gerettet hat, einen entwaffnenden Charme verleiht. --Sascha Westphal

• Medium: DVD
• Regie: Wolfgang Becker
• Laufzeit: ca. 117 Minuten
• Label: Warner Home Entertainment
• Bildformat: 1.85:1

Produktbeschreibung

Geschichte wird gemacht. Nur für den 21jährigen Alex (Daniel Brühl) geht nichts voran.

Kurz vor dem Fall der Mauer fällt seine Mutter (Katrin Saß), eine selbstbewusste Bürgerin der DDR, nach einem Herzinfarkt ins Koma - und verschläft den Siegeszug des Kapitalismus. Als sie wie durch ein Wunder nach acht Monaten die Augen wieder aufschlägt, erwacht sie in einem neuen Land. Sie hat nicht miterlebt, wie West-Autos und Fast-Food-Ketten den Osten überrollen, wie Coca Cola Jahrzehnte des Sozialismus einfach wegspült, wie man hastig zusammen wachsen lässt, was zusammen gehört. Erfahren darf sie von alledem nichts: Zu angeschlagen ist ihr schwaches Herz, als dass sie die Aufregung überstehen könnte. Alex ist keine Atempause gegönnt. Um seine Mutter zu retten, muss er nun auf 79 Quadratmetern Plattenbau die DDR wieder auferstehen lassen. Schnell stellt er fest, dass sich dieser Plan schwieriger umsetzen lässt

Aus der Amazon.de-Redaktion

Viele Jahre sind nun schon seit dem Fall der Mauer im Herbst 1989 vergangen. Genug Zeit, um mit einem gewissen Abstand auf die historischen Ereignisse zurückblicken zu können und damit allen, Wessis wie Ossis, eine neue, aufschlussreiche Perspektive auf diese zu vermitteln. Und genau das ist jetzt dem Filmemacher Wolfgang Becker und seinem Drehbuchautor Bernd Lichtenberg mit Good Bye, Lenin! geglückt. Ihre Geschichte aus den Monaten, in denen alles viel schneller zusammenwuchs, als es sich je ein Mensch hätte vorstellen können, wirft ein neues Licht auf die Wiedervereinigung und mehr noch auf all die chaotischen, oft auch widerstreitenden Gefühle, die mit ihr einhergingen.

Christiane Kerner (Katrin Saß) ist gerade auf dem Weg zum Palast der Republik, um dort den 40. Geburtstag der DDR zu feiern, als sie mit ansehen muss, wie eine friedliche Demonstration von der Staatsmacht niedergeprügelt wird. Unter den Geschlagenen ist auch ihr Sohn Alex (Daniel Brühl). Und man kann sich nicht sicher sein, was sie nun eigentlich härter trifft: das Vorgehen der Volkspolizei oder vielleicht doch die Erkenntnis, dass ihr Sohn ihre Ideale nicht teilt. Noch bevor sie sich selbst darüber klar werden kann, erleidet sie einen Herzinfarkt und fällt ins Koma. Acht Monate später wacht sie wie durch ein Wunder wieder auf. Nur ist die Welt nun eine andere. Die DDR ist Geschichte, und der Kapitalismus hat Ostberlin mit all seinen Markenprodukten im Sturm erobert. Das darf sie allerdings nicht erfahren. Schließlich könnte sie jede Aufregung töten. Und so beschließt der 21-jährige Alex, ihr zusammen mit den anderen Mitgliedern der Familie vorzuspielen, dass die DDR noch immer existiert.

Die Idee, die DDR zumindest in den Wänden einer Wohnung und der Vorstellung einer Frau aufrechtzuerhalten, ist natürlich der reinste Irrsinn, und doch hat sie etwas für sich. Eine absurde Komik geht von Alex' immer verzweifelteren und auch immer aussichtsloseren Versuchen aus, seine Scharade fortzuführen. Aber so absurd ist sein Festhalten an der Vergangenheit letztlich gar nicht. Wenn er nur wenige Monate nach dem Fall der Mauer im Supermarkt nach alten DDR-Produkten sucht und nur Westwaren findet, stellt sich tatsächlich die Frage, ob alles so kommen musste, wie es damals kam -- besonders, wenn man sich bewusst wird, dass seit einigen Jahren klassische Produkte der DDR durchaus ein Comeback erlebt haben. Aber Wolfgang Becker geht es bei diesen Szenen nicht um eine leere Nostalgie oder sentimentale Verklärung. Er fängt vielmehr die Dynamik der Ereignisse ein und führt uns vor Augen, wie wir damals alle von ihr überwältigt worden sind.

Wenn Daniel Brühl mit einer an die Komik der Slapstick-Zeit erinnernden Besessenheit und Verzweiflung versucht, eine Lüge zur Wahrheit werden zu lassen, dann ist es eben keine DDR-Nostalgie -- wie sie etwa Peter Timm in Der Zimmerspringbrunnen liebevoll karikiert hat --, die ihn treibt. Er erschafft nur für seine Mutter und sich selbst eine andere, ideale DDR. In seinen Bemühungen offenbart sich ein Traum von einem ganz anderen Deutschland jenseits der alten Kapitalismus-/Sozialismus-Modelle, an den nur 1989/90 niemand so recht glauben konnte. Am Ende muss Alex scheitern, aber das macht ihn längst nicht zu einem Verlierer. Viel mehr noch als er haben all diejenigen verloren, die damals eine einmalige Chance verpasst haben. --Sascha Westphal

Produktbeschreibung

Produktbeschreibung

Aus der Amazon.de-Redaktion

Viele Jahre sind nun schon seit dem Fall der Mauer im Herbst 1989 vergangen. Genug Zeit, um mit einem gewissen Abstand auf die historischen Ereignisse zurückblicken zu können und damit allen, Wessis wie Ossis, eine neue, aufschlussreiche Perspektive auf diese zu vermitteln. Und genau das ist jetzt dem Filmemacher Wolfgang Becker und seinem Drehbuchautor Bernd Lichtenberg mit Good Bye, Lenin! geglückt. Ihre Geschichte aus den Monaten, in denen alles viel schneller zusammenwuchs, als es sich je ein Mensch hätte vorstellen können, wirft ein neues Licht auf die Wiedervereinigung und mehr noch auf all die chaotischen, oft auch widerstreitenden Gefühle, die mit ihr einhergingen.

Christiane Kerner (Katrin Saß) ist gerade auf dem Weg zum Palast der Republik, um dort den 40. Geburtstag der DDR zu feiern, als sie mit ansehen muss, wie eine friedliche Demonstration von der Staatsmacht niedergeprügelt wird. Unter den Geschlagenen ist auch ihr Sohn Alex (Daniel Brühl). Und man kann sich nicht sicher sein, was sie nun eigentlich härter trifft: das Vorgehen der Volkspolizei oder vielleicht doch die Erkenntnis, dass ihr Sohn ihre Ideale nicht teilt. Noch bevor sie sich selbst darüber klar werden kann, erleidet sie einen Herzinfarkt und fällt ins Koma. Acht Monate später wacht sie wie durch ein Wunder wieder auf. Nur ist die Welt nun eine andere. Die DDR ist Geschichte, und der Kapitalismus hat Ostberlin mit all seinen Markenprodukten im Sturm erobert. Das darf sie allerdings nicht erfahren. Schließlich könnte sie jede Aufregung töten. Und so beschließt der 21-jährige Alex, ihr zusammen mit den anderen Mitgliedern der Familie vorzuspielen, dass die DDR noch immer existiert.

Die Idee, die DDR zumindest in den Wänden einer Wohnung und der Vorstellung einer Frau aufrechtzuerhalten, ist natürlich der reinste Irrsinn, und doch hat sie etwas für sich. Eine absurde Komik geht von Alex' immer verzweifelteren und auch immer aussichtsloseren Versuchen aus, seine Scharade fortzuführen. Aber so absurd ist sein Festhalten an der Vergangenheit letztlich gar nicht. Wenn er nur wenige Monate nach dem Fall der Mauer im Supermarkt nach alten DDR-Produkten sucht und nur Westwaren findet, stellt sich tatsächlich die Frage, ob alles so kommen musste, wie es damals kam -- besonders, wenn man sich bewusst wird, dass seit einigen Jahren klassische Produkte der DDR durchaus ein Comeback erlebt haben. Aber Wolfgang Becker geht es bei diesen Szenen nicht um eine leere Nostalgie oder sentimentale Verklärung. Er fängt vielmehr die Dynamik der Ereignisse ein und führt uns vor Augen, wie wir damals alle von ihr überwältigt worden sind.

Wenn Daniel Brühl mit einer an die Komik der Slapstick-Zeit erinnernden Besessenheit und Verzweiflung versucht, eine Lüge zur Wahrheit werden zu lassen, dann ist es eben keine DDR-Nostalgie -- wie sie etwa Peter Timm in Der Zimmerspringbrunnen liebevoll karikiert hat --, die ihn treibt. Er erschafft nur für seine Mutter und sich selbst eine andere, ideale DDR. In seinen Bemühungen offenbart sich ein Traum von einem ganz anderen Deutschland jenseits der alten Kapitalismus-/Sozialismus-Modelle, an den nur 1989/90 niemand so recht glauben konnte. Am Ende muss Alex scheitern, aber das macht ihn längst nicht zu einem Verlierer. Viel mehr noch als er haben all diejenigen verloren, die damals eine einmalige Chance verpasst haben. --Sascha Westphal

Aus der Amazon.de-Redaktion

Viele Jahre sind nun schon seit dem Fall der Mauer im Herbst 1989 vergangen. Genug Zeit, um mit einem gewissen Abstand auf die historischen Ereignisse zurückblicken zu können und damit allen, Wessis wie Ossis, eine neue, aufschlussreiche Perspektive auf diese zu vermitteln. Und genau das ist jetzt dem Filmemacher Wolfgang Becker und seinem Drehbuchautor Bernd Lichtenberg mit Good Bye, Lenin! geglückt. Ihre Geschichte aus den Monaten, in denen alles viel schneller zusammenwuchs, als es sich je ein Mensch hätte vorstellen können, wirft ein neues Licht auf die Wiedervereinigung und mehr noch auf all die chaotischen, oft auch widerstreitenden Gefühle, die mit ihr einhergingen.

Christiane Kerner (Katrin Saß) ist gerade auf dem Weg zum Palast der Republik, um dort den 40. Geburtstag der DDR zu feiern, als sie mit ansehen muss, wie eine friedliche Demonstration von der Staatsmacht niedergeprügelt wird. Unter den Geschlagenen ist auch ihr Sohn Alex (Daniel Brühl). Und man kann sich nicht sicher sein, was sie nun eigentlich härter trifft: das Vorgehen der Volkspolizei oder vielleicht doch die Erkenntnis, dass ihr Sohn ihre Ideale nicht teilt. Noch bevor sie sich selbst darüber klar werden kann, erleidet sie einen Herzinfarkt und fällt ins Koma. Acht Monate später wacht sie wie durch ein Wunder wieder auf. Nur ist die Welt nun eine andere. Die DDR ist Geschichte, und der Kapitalismus hat Ostberlin mit all seinen Markenprodukten im Sturm erobert. Das darf sie allerdings nicht erfahren. Schließlich könnte sie jede Aufregung töten. Und so beschließt der 21-jährige Alex, ihr zusammen mit den anderen Mitgliedern der Familie vorzuspielen, dass die DDR noch immer existiert.

Die Idee, die DDR zumindest in den Wänden einer Wohnung und der Vorstellung einer Frau aufrechtzuerhalten, ist natürlich der reinste Irrsinn, und doch hat sie etwas für sich. Eine absurde Komik geht von Alex' immer verzweifelteren und auch immer aussichtsloseren Versuchen aus, seine Scharade fortzuführen. Aber so absurd ist sein Festhalten an der Vergangenheit letztlich gar nicht. Wenn er nur wenige Monate nach dem Fall der Mauer im Supermarkt nach alten DDR-Produkten sucht und nur Westwaren findet, stellt sich tatsächlich die Frage, ob alles so kommen musste, wie es damals kam -- besonders, wenn man sich bewusst wird, dass seit einigen Jahren klassische Produkte der DDR durchaus ein Comeback erlebt haben. Aber Wolfgang Becker geht es bei diesen Szenen nicht um eine leere Nostalgie oder sentimentale Verklärung. Er fängt vielmehr die Dynamik der Ereignisse ein und führt uns vor Augen, wie wir damals alle von ihr überwältigt worden sind.

Wenn Daniel Brühl mit einer an die Komik der Slapstick-Zeit erinnernden Besessenheit und Verzweiflung versucht, eine Lüge zur Wahrheit werden zu lassen, dann ist es eben keine DDR-Nostalgie -- wie sie etwa Peter Timm in Der Zimmerspringbrunnen liebevoll karikiert hat --, die ihn treibt. Er erschafft nur für seine Mutter und sich selbst eine andere, ideale DDR. In seinen Bemühungen offenbart sich ein Traum von einem ganz anderen Deutschland jenseits der alten Kapitalismus-/Sozialismus-Modelle, an den nur 1989/90 niemand so recht glauben konnte. Am Ende muss Alex scheitern, aber das macht ihn längst nicht zu einem Verlierer. Viel mehr noch als er haben all diejenigen verloren, die damals eine einmalige Chance verpasst haben. --Sascha Westphal

• Medium: DVD
• Regie: Lars Kraume
• Laufzeit: ca. 104 Minuten
• Label: Sony Pictures Home Entertainment
• Bildformat: 1.85:1

Produktbeschreibung

Viktor träumt von Ruhm, Erfolg und Geld in einer grßen Frankfurter Werbeargentur. Uneingeladen macht er sich auf zum Vorstellungsgespräch bei "Brainstorm" - und gerät mitten in eine wichtige Präsentation für die neue Opel-Kampagne.
Der Eindruck, den Viktor dort hinterlässt, ist zwar bleibend, für einen Karrierestart jedoch denkbar ungeeignet.
Agentur-Boss Werner Staht und Creative Director Eddi Kaminsky setzen den ungebetenen Gast postwendend vor die Tür.
Doch die haben nicht mit der zielstrebigen Opel-Marketing-Direktorin Johannan von Schulenberg gerechnet, die Gefallen an Viktors unkonventioneller Art gefunden hat. Und so kommt ein köstliches Verwirrspiel in Gang...

Lars Kraume erzählt eine ebenso rasante wie humorvolle Geschichte über die wahren Werte des Lebens. Neben Götz George und Shooting-Star Alexander Scheer ("Sonnenallee") glänzen Chulpan Khamatova ("Luna Papa"), Vadim Glowna ("Die Unberührbare"), Maria Schrader ("Aimée und

Aus der Amazon.de-Redaktion

Das Kino steht schon seit langem im Bann der Werbung. Frank Tashlins Sirene in Blond, Delbert Manns Ein Pyjama für Zwei, Bruce Robinsons Ein erfolgreicher Mann, sie alle haben in der Welt der Reklame einen Spiegel für unsere Gesellschaft und ihren ständigen Wandel gefunden. In diese Tradition reiht sich Lars Kraume mit seiner manchmal absurden, manchmal auch einfach nur albernen Komödie Viktor Vogel -- Commercial Man ein. Die Lügen der Werbung sind die Lügen des Lebens, die vielleicht mehr Wahrheit enthalten, als uns allen lieb sein kann. Der junge Regisseur, der seit seinem Debüt Dunckel als eine der viel versprechendsten Hoffnungen des deutschen Kinos gilt, errichtet ein Labyrinth der Täuschungen und der Enttäuschungen, das man durchqueren muss, um etwas Wahrhaftigkeit zu finden.

Viktor Vogel (Alexander Scheer) will Karriere in der Werbung machen, nur fehlen ihm dafür einige entscheidende Voraussetzungen. So wurde seine Bewerbung bei der renommierten Agentur Brainstorm, bei der sein großes Vorbild Eddie Kaminsky (Götz George) als Creative Director tätig ist, schon mehrfach abgelehnt. Deshalb spaziert er eines Tages einfach in eine der Konferenzen von Brainstorm und gibt sich als neuer Mitarbeiter aus. Der Kunde ist so beeindruckt von Viktors Vorstellung, dass sich ihm plötzlich alle Türen öffnen.

Lars Kraume wagt sich mit Viktor Vogel -- Commercial Man auf neues, höchst umstrittenes Terrain. Die hier auftauchenden Namen der großen Konzerne sind fast durchweg echt und die Werbekampagnen zum Teil auch. Die Grenze zwischen der Geschichte um den großen Naiven Viktor und unserer alltäglichen Werbe-Realität verschwindet. Lars Kraume betreibt selbst Werbung, und doch gelingt es ihm, die Mechanismen des Geschäfts offen zu legen. Insofern kann seine Komödie nur ein einmaliger Versuch bleiben, der die Techniken des Product Placement auf die Spitze treibt und damit transparent macht.

Lars Kraumes Chuzpe ist bewundernswert, sie lässt einen sogar über einige Schwächen und Entgleisungen hinwegsehen. Aber trotzdem stände er mit diesem bizarren Experiment auf verlorenem Posten, wenn nicht Alexander Scheer, Götz George und Chulpan Khamatova als enthusiastische Videokünstlerin, in die sich Viktor unsterblich verliebt, um sie dann aber aus Egoismus zu hintergehen, seinen letztlich kopfgeborenen Figuren Leben und Individualität einhauchen würden. Gerade in ihrem Zusammenspiel entwickeln die Drei eine unglaubliche Dynamik. Sie ergänzen sich perfekt und wirken dabei völlig natürlich. Ihre Ausstrahlung sprengt all die Lügen und Fassaden der Frankfurter Werbebranche. --Sascha Westphal

Aus der Amazon.de-Redaktion

Mit Kurzfilmen wie dem prämierten Surpise und zahlreichen Werbespots hat Veit Helmer schon früh angedeutet, dass er zu den ungewöhnlichsten deutschen Filmemachern zählt, doch erst Tuvalu, sein Spielfilmdebüt, offenbart seine ganze Eigenwilligkeit, seine unnachgiebige Einzigartigkeit. Sein Erstling wirkt wie ein Fremdkörper im deutschen Kino der 90er-Jahre, das meist eher auf Erfolg als auf Eigenständigkeit setzte. Während viele junge Regisseure ganz offenbar nach dem Weg suchen, der sie nach Hollywood führen könnte, folgt Veit Helmer hier einfach seiner Vision. Dafür muss man ihn bewundern, auch wenn er dabei vielleicht letztlich zu weit gegangen ist.

An Delicatessen des Regieduos Jeunet und Caro und an die Filme von Emir Kusturica muss man bei Tuvalu gelegentlich denken. Doch auch diese Verweise und Verwandtschaften verlieren im Verlauf der Geschichte von Anton (Denis Lavant), der mit all seiner Kraft ein altes, immer stärker verfallendes Schwimmbad am Leben erhält, und Eva (Chulpan Khamatova), die ihn liebt, aber ihm nicht vertrauen kann, an Bedeutung. Eine völlig eigene Welt entsteht in den Bildern des imposanten Badehauses und der trostlosen Stadt, die es umgibt.

Veit Helmer hat in Sofia und Varna gefilmt und dort Schauplätze entdeckt, die auf eine seltsame, verstörende Art märchenhaft wirken. Sie scheinen eher aus einem Reich der Fantasie als aus der Wirklichkeit zu kommen. Ihre Fremdheit verstärkt Helmer noch durch seine Ästhetik -- die Bilder und ihre Kompositionen erinnern an die Anfänge des Kinos -- und durch seinen weitgehenden Verzicht auf Dialoge. Eine Traumatmosphäre entsteht, die einen praktisch aus der Wirklichkeit davon treiben lässt.

In seinen beeindruckendsten Momenten hat Tuvalu etwas geradezu Surrealistisches, aber nicht jeder von Veit Helmers skurrilen Einfällen besitzt diese Wirkung. Manchmal wäre hier weniger durchaus mehr geworden -- vor allem in den Szenen, in denen das Märchenhafte umkippt ins Pseudopoetische. Doch man kann Helmer seine Manierismen und seine etwas überzogene Ambitioniertheit verzeihen, da die Liebesgeschichte von Eva und Anton dank ihrer wunderbar exzentrischen Darsteller einen nahezu unwiderstehlichen Zauber entwickelt. --Sascha Westphal

• Regie: Wolfgang Becker
• Medium: DVD
• Laufzeit: ca. 117 Minuten
• Label: ARTHAUS
• Bildformat: 1.85:1

Produktbeschreibung

Geschichte wird gemacht. Nur für den 21jährigen Alex (Daniel Brühl) geht nichts voran.

Kurz vor dem Fall der Mauer fällt seine Mutter (Katrin Saß), eine selbstbewusste Bürgerin der DDR, nach einem Herzinfarkt ins Koma - und verschläft den Siegeszug des Kapitalismus. Als sie wie durch ein Wunder nach acht Monaten die Augen wieder aufschlägt, erwacht sie in einem neuen Land. Sie hat nicht miterlebt, wie West-Autos und Fast-Food-Ketten den Osten überrollen, wie Coca Cola Jahrzehnte des Sozialismus einfach wegspült, wie man hastig zusammen wachsen lässt, was zusammen gehört. Erfahren darf sie von alledem nichts: Zu angeschlagen ist ihr schwaches Herz, als dass sie die Aufregung überstehen könnte. Alex ist keine Atempause gegönnt. Um seine Mutter zu retten, muss er nun auf 79 Quadratmetern Plattenbau die DDR wieder auferstehen lassen. Schnell stellt er fest, dass sich dieser Plan schwieriger umsetzen lässt

Aus der Amazon.de-Redaktion

Viele Jahre sind nun schon seit dem Fall der Mauer im Herbst 1989 vergangen. Genug Zeit, um mit einem gewissen Abstand auf die historischen Ereignisse zurückblicken zu können und damit allen, Wessis wie Ossis, eine neue, aufschlussreiche Perspektive auf diese zu vermitteln. Und genau das ist jetzt dem Filmemacher Wolfgang Becker und seinem Drehbuchautor Bernd Lichtenberg mit Good Bye, Lenin! geglückt. Ihre Geschichte aus den Monaten, in denen alles viel schneller zusammenwuchs, als es sich je ein Mensch hätte vorstellen können, wirft ein neues Licht auf die Wiedervereinigung und mehr noch auf all die chaotischen, oft auch widerstreitenden Gefühle, die mit ihr einhergingen.

Christiane Kerner (Katrin Saß) ist gerade auf dem Weg zum Palast der Republik, um dort den 40. Geburtstag der DDR zu feiern, als sie mit ansehen muss, wie eine friedliche Demonstration von der Staatsmacht niedergeprügelt wird. Unter den Geschlagenen ist auch ihr Sohn Alex (Daniel Brühl). Und man kann sich nicht sicher sein, was sie nun eigentlich härter trifft: das Vorgehen der Volkspolizei oder vielleicht doch die Erkenntnis, dass ihr Sohn ihre Ideale nicht teilt. Noch bevor sie sich selbst darüber klar werden kann, erleidet sie einen Herzinfarkt und fällt ins Koma. Acht Monate später wacht sie wie durch ein Wunder wieder auf. Nur ist die Welt nun eine andere. Die DDR ist Geschichte, und der Kapitalismus hat Ostberlin mit all seinen Markenprodukten im Sturm erobert. Das darf sie allerdings nicht erfahren. Schließlich könnte sie jede Aufregung töten. Und so beschließt der 21-jährige Alex, ihr zusammen mit den anderen Mitgliedern der Familie vorzuspielen, dass die DDR noch immer existiert.

Die Idee, die DDR zumindest in den Wänden einer Wohnung und der Vorstellung einer Frau aufrechtzuerhalten, ist natürlich der reinste Irrsinn, und doch hat sie etwas für sich. Eine absurde Komik geht von Alex' immer verzweifelteren und auch immer aussichtsloseren Versuchen aus, seine Scharade fortzuführen. Aber so absurd ist sein Festhalten an der Vergangenheit letztlich gar nicht. Wenn er nur wenige Monate nach dem Fall der Mauer im Supermarkt nach alten DDR-Produkten sucht und nur Westwaren findet, stellt sich tatsächlich die Frage, ob alles so kommen musste, wie es damals kam -- besonders, wenn man sich bewusst wird, dass seit einigen Jahren klassische Produkte der DDR durchaus ein Comeback erlebt haben. Aber Wolfgang Becker geht es bei diesen Szenen nicht um eine leere Nostalgie oder sentimentale Verklärung. Er fängt vielmehr die Dynamik der Ereignisse ein und führt uns vor Augen, wie wir damals alle von ihr überwältigt worden sind.

Wenn Daniel Brühl mit einer an die Komik der Slapstick-Zeit erinnernden Besessenheit und Verzweiflung versucht, eine Lüge zur Wahrheit werden zu lassen, dann ist es eben keine DDR-Nostalgie -- wie sie etwa Peter Timm in Der Zimmerspringbrunnen liebevoll karikiert hat --, die ihn treibt. Er erschafft nur für seine Mutter und sich selbst eine andere, ideale DDR. In seinen Bemühungen offenbart sich ein Traum von einem ganz anderen Deutschland jenseits der alten Kapitalismus-/Sozialismus-Modelle, an den nur 1989/90 niemand so recht glauben konnte. Am Ende muss Alex scheitern, aber das macht ihn längst nicht zu einem Verlierer. Viel mehr noch als er haben all diejenigen verloren, die damals eine einmalige Chance verpasst haben. --Sascha Westphal

• Medium: DVD
• Jahr: 2003
• Regie: Wolfgang Becker
• Laufzeit: ca. 117 Minuten
• Label: StudioCanal

Produktbeschreibung

Geschichte wird gemacht. Nur für den 21jährigen Alex (Daniel Brühl) geht nichts voran.

Kurz vor dem Fall der Mauer fällt seine Mutter (Katrin Saß), eine selbstbewusste Bürgerin der DDR, nach einem Herzinfarkt ins Koma - und verschläft den Siegeszug des Kapitalismus. Als sie wie durch ein Wunder nach acht Monaten die Augen wieder aufschlägt, erwacht sie in einem neuen Land. Sie hat nicht miterlebt, wie West-Autos und Fast-Food-Ketten den Osten überrollen, wie Coca Cola Jahrzehnte des Sozialismus einfach wegspült, wie man hastig zusammen wachsen lässt, was zusammen gehört. Erfahren darf sie von alledem nichts: Zu angeschlagen ist ihr schwaches Herz, als dass sie die Aufregung überstehen könnte. Alex ist keine Atempause gegönnt. Um seine Mutter zu retten, muss er nun auf 79 Quadratmetern Plattenbau die DDR wieder auferstehen lassen. Schnell stellt er fest, dass sich dieser Plan schwieriger umsetzen lässt

Aus der Amazon.de-Redaktion

Viele Jahre sind nun schon seit dem Fall der Mauer im Herbst 1989 vergangen. Genug Zeit, um mit einem gewissen Abstand auf die historischen Ereignisse zurückblicken zu können und damit allen, Wessis wie Ossis, eine neue, aufschlussreiche Perspektive auf diese zu vermitteln. Und genau das ist jetzt dem Filmemacher Wolfgang Becker und seinem Drehbuchautor Bernd Lichtenberg mit Good Bye, Lenin! geglückt. Ihre Geschichte aus den Monaten, in denen alles viel schneller zusammenwuchs, als es sich je ein Mensch hätte vorstellen können, wirft ein neues Licht auf die Wiedervereinigung und mehr noch auf all die chaotischen, oft auch widerstreitenden Gefühle, die mit ihr einhergingen.

Christiane Kerner (Katrin Saß) ist gerade auf dem Weg zum Palast der Republik, um dort den 40. Geburtstag der DDR zu feiern, als sie mit ansehen muss, wie eine friedliche Demonstration von der Staatsmacht niedergeprügelt wird. Unter den Geschlagenen ist auch ihr Sohn Alex (Daniel Brühl). Und man kann sich nicht sicher sein, was sie nun eigentlich härter trifft: das Vorgehen der Volkspolizei oder vielleicht doch die Erkenntnis, dass ihr Sohn ihre Ideale nicht teilt. Noch bevor sie sich selbst darüber klar werden kann, erleidet sie einen Herzinfarkt und fällt ins Koma. Acht Monate später wacht sie wie durch ein Wunder wieder auf. Nur ist die Welt nun eine andere. Die DDR ist Geschichte, und der Kapitalismus hat Ostberlin mit all seinen Markenprodukten im Sturm erobert. Das darf sie allerdings nicht erfahren. Schließlich könnte sie jede Aufregung töten. Und so beschließt der 21-jährige Alex, ihr zusammen mit den anderen Mitgliedern der Familie vorzuspielen, dass die DDR noch immer existiert.

Die Idee, die DDR zumindest in den Wänden einer Wohnung und der Vorstellung einer Frau aufrechtzuerhalten, ist natürlich der reinste Irrsinn, und doch hat sie etwas für sich. Eine absurde Komik geht von Alex' immer verzweifelteren und auch immer aussichtsloseren Versuchen aus, seine Scharade fortzuführen. Aber so absurd ist sein Festhalten an der Vergangenheit letztlich gar nicht. Wenn er nur wenige Monate nach dem Fall der Mauer im Supermarkt nach alten DDR-Produkten sucht und nur Westwaren findet, stellt sich tatsächlich die Frage, ob alles so kommen musste, wie es damals kam -- besonders, wenn man sich bewusst wird, dass seit einigen Jahren klassische Produkte der DDR durchaus ein Comeback erlebt haben. Aber Wolfgang Becker geht es bei diesen Szenen nicht um eine leere Nostalgie oder sentimentale Verklärung. Er fängt vielmehr die Dynamik der Ereignisse ein und führt uns vor Augen, wie wir damals alle von ihr überwältigt worden sind.

Wenn Daniel Brühl mit einer an die Komik der Slapstick-Zeit erinnernden Besessenheit und Verzweiflung versucht, eine Lüge zur Wahrheit werden zu lassen, dann ist es eben keine DDR-Nostalgie -- wie sie etwa Peter Timm in Der Zimmerspringbrunnen liebevoll karikiert hat --, die ihn treibt. Er erschafft nur für seine Mutter und sich selbst eine andere, ideale DDR. In seinen Bemühungen offenbart sich ein Traum von einem ganz anderen Deutschland jenseits der alten Kapitalismus-/Sozialismus-Modelle, an den nur 1989/90 niemand so recht glauben konnte. Am Ende muss Alex scheitern, aber das macht ihn längst nicht zu einem Verlierer. Viel mehr noch als er haben all diejenigen verloren, die damals eine einmalige Chance verpasst haben. --Sascha Westphal